高德娱乐高德娱乐高德娱乐高德娱乐说起韩国，人们可能第一时间会想到它的娱乐产业。韩国的综艺节目、电视剧、人气天团，不仅对韩国的ＧＤＰ作出重大贡献之外，也使这个国家渐渐被全世界所认识。然而，他们的设计行业也拥有很多备受瞩目的“宝藏”工作室，今天就来看一下他们优秀的平面设计案例。

　　ＳｔｕｄｉｏＦｎｔ成立于２００６年，是由韩国设计师ＪａｅｍｉｎＬｅｅ创立的一家平面设计工作室，工作室专注于海报设计、书籍设计、品牌识别、数字媒体和其他领域。

　　首尔唱片博览会是韩国国内首个面向唱片厂牌、音乐家，以及音乐爱好者的展销活动。ＳｔｕｄｉｏＦｎｔ作为活动的艺术指导，已连续包揽了九届博览会的主视觉设计。其中包括主题海报，户外横幅广告、明信片、宣传册、传单、导引标识、网站广告等等。

　　主视觉形象选择了外观简洁、用色简单的黑胶唱片，它贯穿在每一届的视觉识别系统里面。这种连贯统一的设计在很大程度上提升了唱片博览会的视觉辨识度，使得人们在观看海报时便能联想起这场大型活动。不仅如此，单色印刷还节省了不少的制作经费，让工作室在极低预算下也能诞生高质量的作品。

　　ＫＩＡＦ（ＫｏｒｅａＩｎｔｅｒｎａｔｉｏｎａｌＡｒｔＦａｉｒ）是在韩国首尔举办的国际艺术节，来自世界各地的收藏家和艺术家都会聚集在这里。设计师把１７个方块运用到视觉识别系统里，它们有不同的大小和摆放角度，象征着不同比例的作品和展览空间，同时也代表着ＫＩＡＦ举办的第１７周年。

　　富川国际幻想电影节每年都在韩国京畿道富川市举行，参展的主要是以爱、幻想和冒险为主题的电影。Ｓｔｕｄｉｏｆｎｔ把新设计的视觉标识称为“幻想细胞”，通过对心脏、叶子、翅膀等图案的联想，去表现“阴阳”、“扩张和收缩”等具有相对意象的视觉概念。

　　ＪｅｅｏｏｋＣｈｏｉ绘制的海报插图高德娱乐，让人联想起Ｍ．Ｃ．Ｅｓｃｈｅｒ作品中那些不可思议的错视空间。构图和对角线的巧妙运用，使得位于画面中心的ｌｏｇｏ与奇幻的插画内容完美融合，带来丰富的视觉效果平面设计。

　　几位平面设计专业学生在２００６年开展了“我们做海报（ＷｅＭａｋｅＰｏｓｔｅｒｓ）”的项目，后来随着项目的发展，演变为一个平面设计工作室。工作室以约翰·传奇（ＪｏｈｎＬｅｇｅｎｄ）的歌——《普通人》为命名。ＯｒｄｉｎａｒｙＰｅｏｐｌｅ涉及的范畴跨越多个学科，其中包括展览视觉平面设计、视觉识别、专辑封面设计等等。

　　此展览举办的目的是为了宣传２０１８公共设计大奖和推广下一代的护照设计。设计师希望通过公共设计，利用城市街道的几何形状、有节奏的线条和生动的色彩，将普通的景观改造成适合所有社会公民享用的空间。

　　展览的标题“我们光明的未来”并不代表着简单的乐观主义，它是策展者向观众的发问。设计师把光明和黑暗的前景在主题海报中展现出来，由“ＣｙｂｅｒｎａｔｅｄＡｒｔ”文本、烟花及旋转建筑创造出明亮的氛围，仿佛是世博会上的一件盛事，而重复闪现的黑色噪点则表现了人们对未来的反乌托邦式焦虑。

　　ＥｖｅｒｙｄａｙＰｒａｃｔｉｃｅ平面设计工作室由三名成员ＫｗｏｎＪｏｏｎｈｏ，ＫｉｍＫｙｕｎｇ－ｃｈｕｌ，ＫｉｍＥｏｊｉｎ组成。工作室的成立旨在解决“设计担任的角色和设计在现实中的作用”这两个问题。他们认为，每一个工作室的成员都有不同的设计方法，通过不断地思想碰撞和修改方案，可以创造出新的设计实践。

　　第１７届韩亚国际短片电影节的主题海报设计中融入了摄像机和扩音器的图形元素，它们都是电影制作现场中不可或缺的物品。设计师尝试通过给它们赋予玻璃质感的外观来表现出当今电影所探讨的先锋与实验性。

　　Ｈｅｌｌｏ！ＳＥＭ是由有发育障碍的孩子组成的交响乐团。设计师提炼出管弦乐队演奏乐器的形态特征，把他们形象化为海报标题“ＨＥＬＬＯＳＥＭ”的英文字母，用生动的视觉形象和明亮的色彩展现这个交响乐团的阳光朝气。

　　与有着成熟设计体系的近邻国日本相比，韩国的平面设计目前还处于探索阶段，面临着转型期的挑战。但恰恰因为这种未知感，设计师的创造力才不会被太多的条框所限制，拥有更大的自主性去为作品赋予新的生命力。